Summer Sale at Derry and Tom’s, London by Edward McKnight Kauffer, 1919

4.9 (84 Bewertungen)
In der EU gedruckt und gerahmt
Kostenlose Lieferung in 2–3 Tagen
90 Tage Rückgabe · 10 Jahre Garantie
4.8/5 Hervorragend
Werk des ursprünglichen Künstlers Niemals KI-generiert
ⓘ
In unserer Werkstatt aus dem Originalkunstwerk von 1919 restauriert und in Museumsqualität gedruckt. Vollständige Beschreibung
Normaler Preis €29 Sonderpreis €23 20 % RabattSie sparen €6,00
/
Kommen Sie dem Weihnachtsansturm zuvor – bestellen Sie frühzeitig Black Friday: 20 % Rabatt oder 25 % beim Kauf von 2 oder mehr
ⓘ

Größe wählen

Choose the size that suits your space — preview each option instantly.
Größe

Ausführung wählen

Ausführung
Example of a rolled map in a tube Example of a rolled art print in a tube Example of a framed map, ready to hang Example of a framed art print, ready to hang Example of a framed canvas map, ready to hang Example of a framed canvas art print, ready to hang Example of a push pin map with pins in it Example of a framed push pin map with pins in it
Karten-Nahaufnahme
(Mehr Infos)
Add a gift message or
custom finish
at checkout
Produktoptionen werden geladen…
Sicher bezahlen

  • Hergestellt in der EU. Sicher geliefert
  • Kommt einwandfrei an – oder wir ersetzen es
  • Weihnachtslieferung & Geschenke
  • Hilfe bei der Bestellung?

Beliebt bei Sammlern, Designern und Geschenksuchenden

Über 8.000 5-Sterne-Bewertungen

Edward McKnight Kauffer’s Summer Sale at Derry and Tom’s, London, created in 1919, turns a seasonal retail announcement into a brisk maritime...

Edward McKnight Kauffer’s Summer Sale at Derry and Tom’s, London, created in 1919, turns a seasonal retail announcement into a brisk maritime spectacle. A cream-coloured sailing boat cuts diagonally across green and blue water, accompanied by smaller craft beneath a broad turquoise sky. Below, the words “SUMMER SALE at DERRY & TOMS” are given almost architectural weight, their emphatic lettering held within a deep maroon field. Flat colour, sharp contours and an off-centre arrangement make the poster feel immediate and animated rather than merely informational.

Although catalogued within the broad field of travel posters, the design advertises a sale at the London department store Derry and Toms rather than a destination. Kauffer nevertheless drew upon the visual language of leisure and movement familiar from transport publicity. American-born and trained in San Francisco, Chicago and Paris, he became one of the most distinctive graphic designers working in Britain. His commercial work brought the simplified forms and heightened rhythms of modern art into the everyday urban environment, where a poster needed to communicate amid the competing signs, traffic and crowds of the street.

A closer look

The largest boat supplies the composition with its principal diagonal. Its pale sail rises through the centre, sharply separated from the cooler background, while fine angular lines suggest rigging, folds and the pull of wind. The mast and sail direct the eye downwards towards the lettering, joining illustration and message into a single movement. Small sailors are reduced to compact marks within the boats: enough to establish human scale without interrupting the poster’s bold graphic structure.

In the upper left, several smaller blue-and-white sails recede across the water. Their staggered positions create depth, but Kauffer avoids conventional pictorial modelling. Instead, distance is constructed through overlap, shifts in scale and blocks of contrasting colour. The sea is similarly compressed into bands and facets of green and blue, with darker accents giving the waves a clipped, rhythmic energy. Against these cool tones, orange details provide sudden warmth, particularly around the lower text area.

The typography is as active as the boats above it. “SUMMER SALE” appears in large capitals, with differences in colour and scale creating a lively hierarchy, while the smaller “at DERRY & TOMS” completes the commercial message. The maroon ground anchors this dense lower section against the openness of the turquoise sky. A narrow dark border contains the entire arrangement, and Kauffer’s signature appears discreetly at the bottom right—a quiet counterpoint to the forceful lettering nearby.

Context and significance

In 1919, such a design belonged to a rapidly developing culture of metropolitan advertising. Posters were not simply carriers of information; they had to seize attention quickly and remain legible at a distance. Kauffer answered that practical demand without abandoning visual sophistication. The compressed perspective, emphatic diagonals and bright, non-naturalistic colour reflect his engagement with the energy of avant-garde art, translated here into a form suited to London’s commercial streets.

The sailing subject is especially effective because it communicates summer without resorting to a literal view of the shop or its merchandise. Wind, water and crowded sails give the sale an atmosphere of speed and outdoor exhilaration. More than a century later, the design retains its freshness through this close union of image and text: the boats do not merely decorate the announcement, but lend its words their momentum.

Choosing the right size and finish

Artwork can feel intimate at smaller sizes and dramatically more architectural at larger ones. Use the room preview, model image and size guide to see how the proportions and scale will work in your space.

If you need an exact size, specialist framing or help planning a larger display, ask our workshop for advice.

The model in the listing images is holding the 36x24in (90x60cm) version of this art print.

Where personalisation is available, you can add a short title or dedication, or one considered visual detail. See examples of personalised artwork.

Choose Original to retain the colour and character of the source artwork, or Aged for a warmer, more antique appearance. See examples of our Aged artwork.

Every piece is produced to archival standards using fade-resistant pigment inks on acid-free matte art paper. Choose an art print, framed art print or framed canvas using the finish options above.

Framed art prints use crystal-clear optical acrylic for excellent clarity, lower weight and safer delivery than glass. Each piece arrives professionally framed and ready to hang.

Selected artworks can be produced at statement sizes up to 3 metres (10ft). Custom sizing and specialist framing are also available. If the exact option you need is not listed, contact our workshop.

This artwork is also available as a float framed canvas, sometimes known as a shadow gap framed canvas or canvas floater. The work is printed on artist's cotton canvas and then stretched over a handmade box frame. We then "float" the canvas inside a wooden frame, which is available in a range of colours (black, dark brown, oak, antique gold and white). This is a wonderful way to present an art print without glazing in front. See some examples of float framed canvas art and explore the differences between my different finishes.

Viele unserer Karten und Kunstdrucke werden als durchdachte Geschenke für Wohnungen, Büros, Arbeitszimmer und bedeutungsvolle Orte ausgewählt.

Wählen Sie eine gerahmte Option als das einfachste, fertig zum Aufhängen gelieferte Geschenk, oder entscheiden Sie sich für einen ungerahmten Druck, wenn der Empfänger seinen eigenen Rahmen lieber selbst auswählen möchte.

Wir fertigen Bestellungen lokal in 23 Ländern weltweit, sodass Geschenke oft in der Nähe des Empfängers produziert werden können. Das trägt dazu bei, dass sie schneller ankommen, sicherer transportiert werden und Überraschungen durch Zoll oder Einfuhrabgaben vermieden werden.

  • Wir können direkt an den Empfänger liefern
  • Gerahmte Werke werden fertig zum Aufhängen geliefert
  • Ungerahmte Drucke werden sorgfältig in einer stabilen Schutzhülle versandt
  • Nahezu jede Bestellung wird lokal gefertigt – für schnelleres und sichereres Schenken
  • 90 Tage Rückgaberecht geben dem Empfänger Zeit für seine Entscheidung

Wenn Sie nicht sicher sind, was Sie wählen sollen, kontaktieren Sie uns bitte. Wir helfen Ihnen gern dabei, die passende Karte, Größe, Ausführung oder Lieferoption auszuwählen.

Für die meisten Bestellungen beträgt die Lieferzeit etwa 3 Werktage. Personalisierte und maßgeschneiderte Produkte benötigen länger, da ich die Personalisierung durchführen und sie Ihnen zur Genehmigung zusenden muss, was normalerweise 1 oder 2 Tage dauert.

Bitte beachten Sie, dass sehr große gerahmte Bestellungen in der Regel länger für die Herstellung und Lieferung benötigen. 

Wenn Sie möchten, dass Ihre Bestellung bis zu einem bestimmten Datum ankommt, bitte kontaktieren Sie mich, bevor Sie bestellen, damit wir den besten Weg finden können, um sicherzustellen, dass Sie Ihre Bestellung rechtzeitig erhalten.

Ich drucke und rahme Karten und Kunstwerke in 23 Ländern weltweit. Das bedeutet, dass Ihre Bestellung lokal gefertigt wird, was die Lieferzeit verkürzt und sicherstellt, dass sie während der Lieferung nicht beschädigt wird. Sie zahlen nie Zoll oder Einfuhrgebühren, und wir stoßen weniger CO2 in die Luft aus.

Alle meine Karten und Kunstdrucke sind gut verpackt und werden in einem robusten Rohr versendet, wenn sie ungerahmt sind, oder von Schaum umgeben, wenn sie gerahmt sind.

Ich versuche, alle Bestellungen innerhalb von 1 oder 2 Tagen nach Erhalt Ihrer Bestellung zu versenden, obwohl einige Produkte (wie Gesichtsmasken, Tassen und Tragetaschen) länger zur Herstellung benötigen können.

Wenn Sie Express-Lieferung an der Kasse auswählen, priorisieren wir Ihre Bestellung und versenden sie per 1-Tages-Kurier (Fedex, DHL, UPS, Parcelforce).

Nächster Tag Lieferung ist auch in einigen Ländern verfügbar (USA, UK, Singapur, VAE), aber bitte versuchen Sie, früh am Tag zu bestellen, damit wir es rechtzeitig versenden können.

Lesen Sie meinen vollständigen Leitfaden zur Lieferung und lokalen Produktion

Mein Standardrahmen ist ein Galerie-Stil-Rahmen aus schwarzem Eschenholz. Er ist einfach und sieht ziemlich modern aus. Mein Standardrahmen ist etwa 20 mm (0,8 Zoll) breit.

Ich verwende super-klares Acryl (Plexiglas/Acrylt) für das Glas des Rahmens. Es ist leichter und sicherer als Glas – und es sieht besser aus, da die Reflexion geringer ist.

Sechs Standardrahmenfarben sind kostenlos erhältlich (schwarz, dunkelbraun, dunkelgrau, Eiche, weiß und antikgold).

Die meisten Karten, Kunstwerke und Illustrationen sind auch als gerahmte Leinwand erhältlich. Wir verwenden matte (nicht glänzende) Baumwollleinwand, spannen sie über einen nachhaltig beschafften Buchenrahmen und 'schweben' dann das Stück innerhalb eines Holzrahmens. Das Endergebnis ist ziemlich schön, und es gibt keine Verglasung, die im Weg ist.

Alle Rahmen werden "bereit zum Aufhängen" geliefert, entweder mit einer Schnur oder Halterungen auf der Rückseite. Sehr große Rahmen haben schwere Aufhängeplatten und/oder eine Montageschiene. Wenn Sie Fragen haben, können Sie bitte Kontakt aufnehmen.

Sehen Sie sich einige Beispiele meiner gerahmten Karten und gerahmten Leinwandkarten an.

Alternativ kann ich auch alte Karten und Kunstwerke auf Leinwand, Schaumstoffplatten, Baumwollrag und andere Materialien liefern.

Wenn Sie Ihre Karte oder Ihr Kunstwerk selbst rahmen möchten, lesen Sie bitte zuerst meinen Größenleitfaden.

Wir arbeiten mit Innenarchitekten, Unternehmen aus dem Gastgewerbe, Immobilienfachleuten, Büros und Firmenkunden an Einzelstücken sowie an größeren, abgestimmten Projekten.

Dieses Kunstwerk kann an eine bestimmte Wand, einen Raum oder ein Projekt angepasst werden, und unsere Werkstatt unterstützt Sie dabei, Maße, Material und Rahmung vor der Produktion abzustimmen.

  • Exakte, übergroße und maßgefertigte Abmessungen
  • Individuelle Rahmung, Kaschierung und alternative Materialien
  • Abgestimmte Werke für mehrere Räume oder Standorte
  • Personalisierung des Kunstwerks zur Anpassung von Farbe und Stil
  • Beratung zu Kunstwerk und Rahmung durch unsere Werkstatt
  • Lokale Produktion für Projekte weltweit

Besprechen Sie dieses Werk mit unserem Trade & Projects Team

Jeder restaurierte Kunstdruck beginnt mit dem Originalwerk des Künstlers – niemals mit einem KI-generierten Ersatz.

Unser Londoner Studio arbeitet mit sorgfältig ausgewähltem Ausgangsmaterial aus Museen, Bibliotheken, Archiven und privaten Sammlungen. Wir restaurieren altersbedingte Schäden, verblasste Farben und unvollkommene Reproduktionen, während wir die Komposition, den Pinselstrich, die Linienführung, die Textur und den zeittypischen Charakter des Künstlers bewahren.

Wir verwenden keine generative KI, um das Kunstwerk neu zu zeichnen, neu zu interpretieren oder zu erfinden. Digitale Restaurierung dient ausschließlich dazu, das Originalwerk so originalgetreu wie möglich wiederherzustellen und zu reproduzieren.

Sobald die Restaurierung abgeschlossen ist, wird das Masterkunstwerk für die von Ihnen gewählte Größe und Ausführung vorbereitet. Anschließend wird Ihr Stück gedruckt und, sofern ausgewählt, in der Nähe des Lieferorts gerahmt.

Unsere Giclée-Kunstdrucke verwenden säurefreies 200-g/m²-Archiv-Mattpapier und lichtechte Pigmenttinten für ein reichhaltiges Finish in Museumsqualität. Gerahmte Kunstdrucke verwenden kristallklares optisches Acryl und werden hängefertig geliefert.

Gerahmte Leinwand und Sonderausgaben auf Baumwoll-Künstlerpapier sind ebenfalls erhältlich. Erfahren Sie mehr über unsere Materialien und Ausführungen.

Erfahren Sie mehr über The Unique Maps Co.

Seit 1984 restaurieren und fertigen wir Karten und Kunstdrucke an, und wir stehen hinter jedem einzelnen Stück.

Jede Bestellung ist durch unsere 10-Jahres-Garantie und unsere Garantie für beschädigungsfreie Lieferung abgesichert. Sollte Ihr Stück beschädigt bei Ihnen ankommen, ersetzen oder reproduzieren wir es kostenlos. Sollte sonst etwas nicht in Ordnung sein, kontaktieren Sie unser Werkstatt-Team, und wir kümmern uns umgehend darum.

Ausführliche Informationen finden Sie in unseren Rückgabe- und Erstattungsrichtlinien.