Bitter Lepourc Vintage Bitters Poster, 1910
Obra de arte auténtica
La obra de arte que imprimimos se restaura fielmente a partir de la fuente original, normalmente un museo, biblioteca o colección privada. Nunca sustituimos, redibujamos ni inventamos la obra del artista utilizando IA generativa.
Restaurada en nuestro taller de Londres a partir de la obra original de 1910 e impresa en calidad museo. Descripción completa
La oferta del coleccionista
Elija dos obras elegibles y obtenga un 20 % de descuento en ambas. Elija tres y la de menor precio será gratuita, con un ahorro máximo del 33 %.
Combine y mezcle mapas estándar elegibles y reproducciones de bellas artes. No se requiere código; la oferta se aplica automáticamente al finalizar la compra.
Se incluyen las configuraciones estándar hechas por encargo. Quedan excluidos los tamaños a medida, los diseños personalizados y los trabajos por encargo.
¿Necesita entrega en diferentes direcciones? Contáctenos antes de realizar el pedido.La oferta del coleccionista
Elija dos obras elegibles y obtenga un 20 % de descuento en ambas. Elija tres y la de menor precio será gratuita, con un ahorro máximo del 33 %.
Combine y mezcle mapas estándar elegibles y reproducciones de bellas artes. No se requiere código; la oferta se aplica automáticamente al finalizar la compra.
Se incluyen las configuraciones estándar hechas por encargo. Quedan excluidos los tamaños a medida, los diseños personalizados y los trabajos por encargo.
¿Necesita entrega en diferentes direcciones? Contáctenos antes de realizar el pedido.
Restaurado en Londres • Impreso y enmarcado en la UE
Obra de arte auténtica
La obra de arte que imprimimos se restaura fielmente a partir de la fuente original, normalmente un museo, biblioteca o colección privada. Nunca sustituimos, redibujamos ni inventamos la obra del artista utilizando IA generativa.
Restaurado a partir de la obra original de 1910 e impreso en calidad museo. Descripción completa
Elige el formato
Elige el acabado
(Más información)
Mensaje de regalo y acabado personalizado
Si deseas agregar un mensaje de regalo, o un acabado (rompecabezas, tablero de aluminio, etc.) que no esté disponible aquí, por favor solicítalo en la "nota del pedido" cuando realices la compra.
Cada pedido es hecho a medida, así que si necesitas que el tamaño se ajuste ligeramente, o que se imprima en un material inusual, háznoslo saber. Hemos realizado miles de pedidos personalizados a lo largo de los años, así que hay (casi) nada que no podamos gestionar.
También puedes contactarnos antes de hacer tu pedido, ¡si lo prefieres!
La elección de coleccionistas, diseñadores y quienes buscan un regalo especial
Más de 8.000 reseñas de 5 estrellas
Bitter Lepourc, an anonymous beverage poster dating from around 1910, centres on a fashionably dressed woman whose wide-brimmed hat is heaped with...
Seguir leyendoBitter Lepourc, an anonymous beverage poster dating from around 1910, centres on a fashionably dressed woman whose wide-brimmed hat is heaped with cherries and foliage. Her face, framed by dark curls, rises above a cluster of yellow flowers, while rich reds in her clothing and hat stand out against softened greens. Across the upper portion, the product name appears in large pale-blue capitals: a clear commercial headline paired with a characterful, immediately memorable figure.
The poster belongs to the flourishing world of early twentieth-century advertising, when illustrated placards gave beverages and other everyday goods distinct visual identities in increasingly crowded public spaces. Rather than explaining the drink at length, Bitter Lepourc associates it with abundance, sociability and decorative spectacle. The wording below the figure names “Georges BOUILLON” and Seraing, the Belgian city, anchoring the otherwise theatrical design in a particular commercial setting. Its anonymous authorship is characteristic of much popular printed imagery from the period, in which the advertised name often mattered more than that of the designer.
A closer look
The woman occupies almost the full height of the composition, bringing her close to the viewer and leaving little room for narrative distraction. Her hat forms the poster’s most expansive shape: lace-like edging traces its broad brim, while glossy red cherries, dark leaves and red ornament create a dense crown above her face. These details establish a visual link between the figure and the bitter’s likely fruit-led branding without requiring a bottle or serving scene to dominate the design.
Below, the costume supplies another layer of pattern and colour. Red floral motifs punctuate the pale fabric of the sleeves, a finely described ribbon encircles the neck, and the yellow blossoms at the chest introduce a concentrated flash of warmth. Highlights across the face and stronger shadows around the clothing give the figure more modelling than the indistinct background, where muted green forms suggest foliage. This contrast keeps the setting atmospheric while allowing the woman’s expression, costume and elaborate headwear to carry the advertisement.
The typography operates as part of the composition rather than as a separate caption. “BITTER LEPOURC” stretches broadly above the sitter, its cool lettering set against the warmer reds and yellows below. At the foot, the smaller line of text provides the practical commercial information, establishing a familiar poster hierarchy: brand first, persuasive personality second, proprietor and place last. Even at a glance, the eye moves cleanly from name to face and then down through the flowers to the lower inscription.
Context and significance
Bitters occupied a distinctive position in European drinking culture, promoted both for their flavour and through the older language of herbal preparations and aperitifs. Advertising for such products frequently relied upon memorable names, vivid personalities and appetising natural motifs rather than literal descriptions of ingredients. Here, cherries, leaves and flowers turn the product’s identity into a decorative ensemble, while the central figure gives the brand a human presence.
Bitter Lepourc is especially engaging as an example of commercial art whose maker has receded from view but whose graphic strategy remains legible. Its blend of portraiture, fashion detail, emphatic lettering and local trade information captures the visual directness of advertising in the years before and around the First World War. Look beyond the cheerful central character and the poster reveals a carefully controlled design, balancing ornamental richness with the immediate clarity demanded by the street.
Choosing the right size and finish
Artwork can feel intimate at smaller sizes and dramatically more architectural at larger ones. Use the room preview, model image and size guide to see how the proportions and scale will work in your space.
If you need an exact size, specialist framing or help planning a larger display, ask our workshop for advice.
The model in the listing images is holding the 18x24in (45x60cm) version of this art print.
Where personalisation is available, you can add a short title or dedication, or one considered visual detail. See examples of personalised artwork.
Choose Original to retain the colour and character of the source artwork, or Aged for a warmer, more antique appearance. See examples of our Aged artwork.
Every piece is produced to archival standards using fade-resistant pigment inks on acid-free matte art paper. Choose an art print, framed art print or framed canvas using the finish options above.
Framed art prints use crystal-clear optical acrylic for excellent clarity, lower weight and safer delivery than glass. Each piece arrives professionally framed and ready to hang.
Selected artworks can be produced at statement sizes up to 3 metres (10ft). Custom sizing and specialist framing are also available. If the exact option you need is not listed, contact our workshop.
This artwork is also available as a float framed canvas, sometimes known as a shadow gap framed canvas or canvas floater. The work is printed on artist's cotton canvas and then stretched over a handmade box frame. We then "float" the canvas inside a wooden frame, which is available in a range of colours (black, dark brown, oak, antique gold and white). This is a wonderful way to present an art print without glazing in front. See some examples of float framed canvas art and explore the differences between my different finishes.
Bitter Lepourc, an anonymous beverage poster dating from around 1910, centres on a fashionably dressed woman whose wide-brimmed hat is heaped with cherries and foliage. Her face, framed by dark curls, rises above a cluster of yellow flowers, while rich reds in her clothing and hat stand out against softened greens. Across the upper portion, the product name appears in large pale-blue capitals: a clear commercial headline paired with a characterful, immediately memorable figure.
The poster belongs to the flourishing world of early twentieth-century advertising, when illustrated placards gave beverages and other everyday goods distinct visual identities in increasingly crowded public spaces. Rather than explaining the drink at length, Bitter Lepourc associates it with abundance, sociability and decorative spectacle. The wording below the figure names “Georges BOUILLON” and Seraing, the Belgian city, anchoring the otherwise theatrical design in a particular commercial setting. Its anonymous authorship is characteristic of much popular printed imagery from the period, in which the advertised name often mattered more than that of the designer.
A closer look
The woman occupies almost the full height of the composition, bringing her close to the viewer and leaving little room for narrative distraction. Her hat forms the poster’s most expansive shape: lace-like edging traces its broad brim, while glossy red cherries, dark leaves and red ornament create a dense crown above her face. These details establish a visual link between the figure and the bitter’s likely fruit-led branding without requiring a bottle or serving scene to dominate the design.
Below, the costume supplies another layer of pattern and colour. Red floral motifs punctuate the pale fabric of the sleeves, a finely described ribbon encircles the neck, and the yellow blossoms at the chest introduce a concentrated flash of warmth. Highlights across the face and stronger shadows around the clothing give the figure more modelling than the indistinct background, where muted green forms suggest foliage. This contrast keeps the setting atmospheric while allowing the woman’s expression, costume and elaborate headwear to carry the advertisement.
The typography operates as part of the composition rather than as a separate caption. “BITTER LEPOURC” stretches broadly above the sitter, its cool lettering set against the warmer reds and yellows below. At the foot, the smaller line of text provides the practical commercial information, establishing a familiar poster hierarchy: brand first, persuasive personality second, proprietor and place last. Even at a glance, the eye moves cleanly from name to face and then down through the flowers to the lower inscription.
Context and significance
Bitters occupied a distinctive position in European drinking culture, promoted both for their flavour and through the older language of herbal preparations and aperitifs. Advertising for such products frequently relied upon memorable names, vivid personalities and appetising natural motifs rather than literal descriptions of ingredients. Here, cherries, leaves and flowers turn the product’s identity into a decorative ensemble, while the central figure gives the brand a human presence.
Bitter Lepourc is especially engaging as an example of commercial art whose maker has receded from view but whose graphic strategy remains legible. Its blend of portraiture, fashion detail, emphatic lettering and local trade information captures the visual directness of advertising in the years before and around the First World War. Look beyond the cheerful central character and the poster reveals a carefully controlled design, balancing ornamental richness with the immediate clarity demanded by the street.
Choosing the right size and finish
Artwork can feel intimate at smaller sizes and dramatically more architectural at larger ones. Use the room preview, model image and size guide to see how the proportions and scale will work in your space.
If you need an exact size, specialist framing or help planning a larger display, ask our workshop for advice.
The model in the listing images is holding the 18x24in (45x60cm) version of this art print.
Where personalisation is available, you can add a short title or dedication, or one considered visual detail. See examples of personalised artwork.
Choose Original to retain the colour and character of the source artwork, or Aged for a warmer, more antique appearance. See examples of our Aged artwork.
Every piece is produced to archival standards using fade-resistant pigment inks on acid-free matte art paper. Choose an art print, framed art print or framed canvas using the finish options above.
Framed art prints use crystal-clear optical acrylic for excellent clarity, lower weight and safer delivery than glass. Each piece arrives professionally framed and ready to hang.
Selected artworks can be produced at statement sizes up to 3 metres (10ft). Custom sizing and specialist framing are also available. If the exact option you need is not listed, contact our workshop.
This artwork is also available as a float framed canvas, sometimes known as a shadow gap framed canvas or canvas floater. The work is printed on artist's cotton canvas and then stretched over a handmade box frame. We then "float" the canvas inside a wooden frame, which is available in a range of colours (black, dark brown, oak, antique gold and white). This is a wonderful way to present an art print without glazing in front. See some examples of float framed canvas art and explore the differences between my different finishes.
Muchos de nuestros mapas y reproducciones de arte se eligen como regalos considerados para hogares, oficinas, despachos y lugares significativos.
Elija una opción enmarcada para el regalo más sencillo, listo para colgar, o elija una lámina sin enmarcar si el destinatario prefiere seleccionar su propio marco.
Producimos los pedidos localmente en 23 países de todo el mundo, por lo que a menudo los regalos pueden realizarse cerca del destinatario. Esto ayuda a que lleguen más rápido, viajen de forma más segura y eviten sorpresas por aduanas o aranceles de importación.
- Podemos entregar directamente al destinatario
- Las piezas enmarcadas llegan listas para colgar
- Las láminas sin enmarcar se embalan cuidadosamente en un resistente tubo protector
- Casi todos los pedidos se producen localmente, para regalar de forma más rápida y segura
- Las devoluciones de 90 días dan al destinatario tiempo para decidir
Si no está seguro de qué elegir, por favor contáctenos. Podemos ayudarle a escoger el mapa, tamaño, acabado u opción de entrega adecuados.
Para la mayoría de los pedidos, el tiempo de entrega es de aproximadamente 3 días laborables. Los productos personalizados y a medida tardan más, ya que tengo que hacer la personalización y enviártelo para su aprobación, lo cual suele tardar 1 o 2 días.
Tenga en cuenta que los pedidos enmarcados muy grandes suelen tardar más en fabricarse y entregarse.
Si necesitas que tu pedido llegue para una fecha determinada, por favor contáctame antes de hacer el pedido para que podamos encontrar la mejor manera de asegurarnos de que recibas tu pedido a tiempo.
Imprimo y enmarco mapas y obras de arte en 23 países alrededor del mundo. Esto significa que tu pedido se fabricará localmente, lo que reduce el tiempo de entrega y asegura que no se dañe durante el envío. Nunca pagarás aranceles de aduana o impuestos de importación, y pondremos menos CO2 en el aire.
Todos mis mapas y impresiones artísticas están bien empaquetados y enviados en un tubo resistente si no están enmarcados, o rodeados de espuma si están enmarcados.
Intento enviar todos los pedidos dentro de 1 o 2 días después de recibir tu pedido, aunque algunos productos (como mascarillas, tazas y bolsas de tela) pueden tardar más en fabricarse.
Si seleccionas Entrega Exprés al finalizar la compra, priorizaremos tu pedido y lo enviaremos por mensajería de 1 día (Fedex, DHL, UPS, Parcelforce).
La entrega al día siguiente también está disponible en algunos países (EE. UU., Reino Unido, Singapur, EAU), pero por favor intenta hacer tu pedido temprano en el día para que podamos enviarlo a tiempo.
Mi marco estándar es un marco de madera de fresno negro estilo galería. Es simple y tiene un aspecto bastante moderno. Mi marco estándar tiene alrededor de 20 mm (0.8 in) de ancho.
Utilizo acrílico super claro (perspex/acrylite) para el vidrio del marco. Es más ligero y seguro que el vidrio, y se ve mejor, ya que la reflectividad es menor.
Seis colores de marco estándar están disponibles de forma gratuita (negro, marrón oscuro, gris oscuro, roble, blanco y oro antiguo).El enmarcado y montaje/matizado personalizado está disponible si buscas algo diferente.
La mayoría de los mapas, arte e ilustraciones también están disponibles como un lienzo enmarcado. Utilizamos lienzo de algodón mate (no brillante), lo estiramos sobre un marco de madera de caja de origen sostenible, y luego 'flotamos' la pieza dentro de un marco de madera. El resultado final es bastante hermoso, y no hay cristal que se interponga.
Todos los marcos se proporcionan "listos para colgar", con una cuerda o soportes en la parte posterior. Los marcos muy grandes tendrán placas de colgar de alta resistencia y/o un listón de montaje. Si tienes alguna pregunta, por favor ponte en contacto.
Mira algunos ejemplos de mis mapas enmarcados y mapas en lienzo enmarcados.
Alternativamente, también puedo proporcionar mapas antiguos y obras de arte en lienzo, tablero de espuma, papel de algodón y otros materiales.
Si deseas enmarcar tu mapa o obra de arte tú mismo, por favor lee mi guía de tamaños primero.
Trabajamos con diseñadores de interiores, empresas de hostelería, profesionales inmobiliarios, oficinas y compradores corporativos en piezas individuales y proyectos coordinados de mayor envergadura.
Esta obra puede adaptarse a una pared, estancia o proyecto concretos, y nuestro taller puede ayudar a coordinar las dimensiones, el material y el enmarcado antes de la producción.
- Dimensiones exactas, sobredimensionadas y a medida
- Enmarcado, montaje y materiales alternativos personalizados
- Piezas coordinadas para varias estancias o ubicaciones
- Personalización de la obra, para ajustar el color y el estilo de la pieza
- Asesoramiento sobre la obra y el enmarcado por parte de nuestro taller
- Producción local para proyectos en todo el mundo
Cada impresión artística restaurada comienza con la obra original del artista; nunca con un reemplazo generado por IA.
Nuestro estudio de Londres trabaja a partir de material de origen cuidadosamente seleccionado de museos, bibliotecas, archivos y colecciones privadas. Restauramos el deterioro por el paso del tiempo, la coloración desvaída y las imperfecciones de reproducción, preservando al mismo tiempo la composición, la pincelada, el trazo, la textura y el carácter de época del artista.
No utilizamos IA generativa para redibujar, reinterpretar ni inventar la obra. La restauración digital se emplea únicamente para recuperar y reproducir la obra original con la mayor fidelidad posible.
Una vez restaurada, la obra maestra se prepara para el tamaño y el acabado que haya elegido. Después, su pieza se imprime y, cuando se selecciona, se enmarca cerca de su destino de entrega.
Nuestras impresiones artísticas giclée utilizan papel mate de archivo libre de ácido de 200 g/m² y tintas de pigmento resistentes a la decoloración para ofrecer un acabado rico, de calidad museística. Las impresiones artísticas enmarcadas utilizan acrílico óptico cristalino y llegan listas para colgar.
También están disponibles ediciones en lienzo enmarcado y ediciones especiales sobre algodón-rag. Obtenga más información sobre nuestros materiales y acabados.
Llevamos restaurando y produciendo mapas y láminas artísticas desde 1984, y respondemos por cada pieza.
Todos los pedidos están cubiertos por nuestra garantía de 10 años y nuestra garantía de entrega sin daños. Si su pieza llega dañada, la sustituiremos o la volveremos a producir sin cargo alguno. Si cualquier otro aspecto no es correcto, contacte con nuestro equipo de taller y lo resolveremos con prontitud.
Consulte nuestra política de devoluciones y reembolsos para conocer todos los detalles.
